笼天地于形内——书法家周宇春

初见柏溪，是在他回故乡天水举办的画展上。这位个头不高，留着长发的青年画家，给人以一种稳健而踏实的感觉。他独身在北京，闯荡十余年，此次回乡，是为了给亲朋好友汇报一下自己多年来所学到的知识，当络绎不绝的人们纷纷地把赞许目光投入到他的花鸟画上时，这位“北飘”一族内心涌动的是感激和喜悦。

柏溪出生在秦州南路汪川镇的一个偏僻的小山沟里，贫穷的村庄掩映在绿树、山花、野草之中，因此柏溪的少年时代虽然过得清贫但很快乐。他喜欢看连环画，尤其喜欢书上的花草树木，看得多了，便用铅笔细心地临摹，如此久而久之，居然也和书上的相差无几。１９９３年，他上了天水市三中的美术班，师从梁林、高全生老师学习美术，三年的刻苦学习，使他打下了坚实的基础。离开三中后，他又到兰州、浙江等地拜师求艺。他在艺术上天赋极高，涉猎也极为广泛，设计雕漆图案，制作木石雕刻，修复文物古玩，几乎无所不精。

１９９７年，柏溪经画家蔡勇先生引见拜访了著名的花鸟画家、北京画院教授郭石夫先生，并在郭石夫工作室进修两年。柏溪以西北人憨厚质朴的品格、对艺术的锲而不舍精神打动了郭石夫先生，因此他有幸成为郭石夫的弟子。他也尤喜郭石夫先生的大写意花鸟，笔墨恣意，淋漓酣畅，花鸟呼之欲出，郭石夫深为柏溪的精神所感动，他也看到了柏溪对艺术的痴情以及他所蕴涵的艺术潜力，因此便对柏溪悉心指教，柏溪也跟随老先生十余年，其融洽之情谊远远超过了一般的师生关系。

得到郭石夫先生的悉心指点，使柏溪在创作上茅塞顿开，画技有了一个质的飞跃和提升。但他并不满足于此，除郭石夫先生外，他还在八大山人、陈明扬、齐白石、李苦禅、霍春阳等古代、现、当代名笔大家的作品里游历，感知大家的艺术风范。

柏溪笔下大多是花鸟和人物画。他的花鸟，栩栩如生，呼之欲出；他的人物，喜怒哀乐，感同身受。无论是花鸟还是人物，他皆赋予自然之神韵，而无矫揉造作之痕迹。他认为，绘画艺术是对自然物质的感悟，而笔墨仅仅是一种表达方式而已。董寿平先生的得意弟子李代远是这样评价柏溪和他的作品的：“我感到他不仅有一种天赋的文人才智和浪漫思维，而且有超凡的艺术胆识。仔细品赏他的作品，恬静幽穆中浸润着一种清水芙蓉的艺术灵性和寂寞自守的山村精神。既有笔墨恣肆的震撼和冲击，更有画外的余音和身心的和美。”先生所言极是。

十年磨一剑，霜刃未曾试，柏溪在北京漂流了十余年后，带着一本《柏溪画集》回到了故乡天水，先后在麦积区、秦州区举办了“柏溪画展”观者如潮，评价甚高，为天水有这样年轻有为的画家而感到自豪。回到家乡的他每天与朋友喝茶、聊天，并帮着家人干起早已荒疏的农活。黎明即起，荷锄而出，每天听着鸟鸣，看着花笑，领略到了大自然的至真至诚的精髓，感悟到了人生的真谛。虽然手磨出了水泡，脸也晒得黑黝黝的，但乡村生活的闲适和惬意使得他“有些不想回去的感觉”。

柏溪现为北京市美协会员，中国扇子艺术学会会员，北京市公共关系协会会员，他的作品被人民大会堂等处收藏，成为中国画坛资讯网推介画家，但他并不满足于自己目前取得的成绩。他说，北京艺术家云集，书画氛围浓厚，为不断提升自己的绘画水平，他将继续留在京城吸收丰富的文化营养，积蓄力量，为了日后在家乡天水成立属于自己的书画工作室。

“不积跬步，无以至千里；不积小流，无以成江海”。正因为柏溪这条从天水的小山沟里流出来的小溪，永不满足地向前奔流着，才有希望成为书画艺术的大海里一朵醒目的浪花。